關于票房火爆而又誠意滿滿的《捉妖記》你有去看么，劇中的哪個人或物(是妖王還是小胡巴)最吸引你的目光了。你對影片表達的想要傳遞給觀眾的思想有什么樣的看法，你有什么樣的獨特見解!

觀電影捉妖記觀后感1

《捉妖記》之所以能夠成功，我認為基于三個原因。

第一，就是中國市場太缺乏這類電影了，可以說達到饑渴的狀態，所以，當人們看到有這么一類喜歡、感人的電影，就會口口相傳，將其推上巔峰，剛剛我看了一下，票房已經接近7億，估計徐崢保持兩年多得記錄馬上就要被破了，這是中國電影之幸，也是《捉妖記》的成功，值得慶賀。如果徐崢真的想再次搶回票房神話，那就要看他的《港囧》到底能不能支撐口碑與票房了，觀眾可是很挑剔的喲，在這里也希望徐老大能夠有所突破。

第二個原因應該是制作精良。3D電影不勝枚舉，可是能夠達到像《捉妖記》這樣水平的，還確實沒有見過，除了這兩天正火熱的《大圣歸來》還算是良心之作之外，其他的，也只有個別還是過得去，《捉妖記》的問世，經歷了幾番波折，這個是大家都知道的事情，柯震東的吸毒事情讓《捉妖記》差點兒就流產，井柏然臨危受命，也算是完成了使命，不得不說江志強是一個了經不起投資人，光看看投資過的電影，你就會知道他的眼光有多么獨到，《臥虎藏龍》《色·戒》《英雄》《十面埋伏》《霍元甲》……這些，估計只要喜歡電影的人，無所不曉，江志強能夠盯住壓力，臨時換人，追加投資，可見他的魄力的堅持良心之作的決心，在這里，請容許我對江志強說聲感謝，感謝你為我們創造出這么一部讓人笑、淚俱佳的電影。

第三個原因就是應該是萌娃胡巴了，如果《捉妖記》受歡迎的程度為什么能夠達到如此之高，主要是因為胡巴的功勞，這個讓人笑，讓人哭，讓人感動的小不點，是整個片子的靈魂，是他讓正個《捉妖記》都充滿的靈氣，對這部電影的表演，井柏然也就是一般般，發揮正常水平，而白百合稍微好一點，這是她相關的套路，萌娃使得這部電影有代入感，雖然制作方也請了很多大牌作綠葉，可是，誰也搶不走胡巴的光環。

觀電影捉妖記觀后感2

突然間，心情因為世事的糾纏有一些煩，加上村子里的突然變遷，與兒子擬定的出游計劃難以兌現，浮生偷得半日閑，決定到電影院里看一看，終究放不下家里未曾辦完的各種事務牽絆，以到達電影院的時限，選擇了3D影片《捉妖記》觀看，也就沒有過高期待，只為讓心緒在笑聲中能夠舒緩。

誰知，一直看下來，竟然除了部分忍俊不禁的片段，更多的時候，卻不由得跟隨劇情思索其間，驀然有一些遺憾，也有一些溫暖。

這部電影雖名為“捉妖”，但電影中“妖”不是我們常態認識中的妖，不是鬼怪精靈，而是與人類曾經共生的生命，因為生存環境與生存空間的`局限性，被迫排除到人跡罕至、與我們不同的其他生命。冥冥之中，不論是人，還是妖，都有好有壞，有邊界，也就會有相遇的紛爭，就像電影中的反映，大多數天師為了利益不分好壞一心只想捉妖殺妖，而另一部分天師如小嵐和羅剛卻是因為與妖的親密接觸，也就不知不覺中重新認識和改變著自己對待妖的態度。就像當下人與動物，人與自然，慢慢地人們認識到需要和睦相處，需要愛與保護，而不是唯我獨尊的殺戮。

如小妖王胡巴雖是妖，但在宋天蔭、霍小嵐眼里，胡巴就是他們的孩子。胡巴餓了，病了，他們像一般父母一樣擔心，一樣竭盡所能照顧它。他們付出的關愛換來的是胡巴的信任，于是，彼此漸漸變成相互依存的同類。所以當宋天蔭也為人父母最終不得不讓胡巴離開自己的時候，似曾相識的畫面出現在他腦海，他一剎那間明白了父親當年的舉動的苦衷的，就如他不得不離開心愛的胡巴，他決定去找到父親重新認識了解他，而不再念念不忘并且懷恨在心父親當年拋棄了他。驀然讓我們體悟到人性的溫度，不要輕易從表面現象揣測父母的用意，多花點時間去了解去溝通，多點理解多點包容多點愛，己所不欲，不僅勿施于人，更應不施于萬物。

我仿佛看到自己的失誤之處，我仿佛看到人類的悲哀之處，世界很大，萬物有靈，不是只有人類才聰明，也不是只有人類才有感情，現實中多少導盲犬與盲人和睦相處，多少人與動物愛的幸福;多少一面之緣，卻成就一生的彼此關注……

同時也不得不說說電影中的音樂和歌舞，讓你啼笑皆非中驀然回首來時路，多了一些敬畏自然在靈魂深深處的頓悟。

觀電影捉妖記觀后感3

作為一部描述妖怪的電影，中國妖怪博大精深，《山海經》《搜神記》中包羅萬象，從古到今，一直延續著“萬物皆有靈”的妖怪特色，什么東西都能成精。我國有《神怪大辭典》這樣的妖怪盤點類工具書，就連日本的插畫大師水木茂都出過一本《圖解中國妖怪大全》，都詳細的描述了中國妖怪的特色。

西方妖怪的外衣 但在電影方面，話說華語電影還真的在這方面有些欠缺。中國的很多妖怪電影都讓妖怪變成了人形，或如《西游記》那樣單純的呈現“動物成精”的半獸人形象，這一點就不如日本，宮崎駿的《千與千尋》、三池崇史的《妖怪大戰爭》都是用動畫或cg技術讓本土妖怪在大銀幕上活躍，而這些電影有屬于那種滲透到既定文化產物中的老少咸宜之作。很遺憾，華語電影迄今為止還沒有一部這樣的電影，年初《鐘馗伏魔》幾乎完全是西方式的妖怪，還是講愛情。而《捉妖記》也沒有讓中式妖怪呈現在大銀幕上，而是用cg原創出的妖怪百科，很西方化，但值得肯定的，《捉妖記》在志怪奇幻電影的諧趣模式下，用刻意的萌化妖怪，真正做出了一部奇幻合家歡電影。 《捉妖記》的技術究竟有多強，已經不僅僅能用“讓人眼前一亮”這種詞語來形容了，作為一部真人+cg合成的作品，電影在技術層面上的在國內電影中處于“飛躍”狀態的。

真人+cg的兩大難題 盡管如今cg技術效果日新月異，但cg+真人電影的難度在特效電影中制作屬于最為苛刻的一種，細節更加繁瑣。因為這里涉及到兩個技術層面上的問題。

其一真人電影需要演員在綠幕和動作捕捉等技術下完成表演，還要考慮現實攝像機機位和軌道搖臂等技術限制，但cg動畫則可以省略即時拍攝的步驟，在計算機中通過cg建模進行全方位模擬，高速攝影、打斗特效和環境變化，并完全無視物理空間的限制，二者需要尋找到一個完美契合的點。

其二就是光影的運用，作為后期將cg與真人演員完全結合的情況下，光影效果必須在真人演員與cg角色身上得到完全一致的體現，比如有人真人角色呈現出陰影與色調，在cg角色上也必須做到一致，否則會難看。

正是由于以上兩個原因，真人+cg作品或者電影作品中需要涉及到這方面的情節，后期制作真心復雜，比如《指環王》中咕嚕，在電影的藍光花絮碟中，就見識到了cg咕嚕與真人演員一同出鏡是一遍又一遍的分層渲染。但《捉妖記》更復雜的地方在于，包括咕嚕在內的很多cg角色都是采用動作捕捉技術，可以有演員在現場表演，而《捉妖記》的cg角色完全是即時演算。不但制作難度大，且演員表演難度也大。

觀電影捉妖記觀后感4

如果回想國產的奇幻電影，叫好又叫座的屈指可數，

。《捉妖記》還未正式上映，未經市場檢驗，是否叫座拭目以待。但在看完全球首映后，我真心想為他先叫個好!

【故事】不劇透內容，《捉妖記》是個“完整”的故事，起因發展高潮結尾它都有，雖然對于電影故事來說這是最基本的，但實際上在影院上映的不知所云的電影并不少。故事取材于《聊齋》，主旨是“萬物有靈且美”，一個失敗的電影的問題，有時就是對于主旨表達的生硬說教，或是完全無視主旨。《捉妖記》卻不同，主旨的表達用情節說話，有理有據、環環相扣、新穎有趣，就在這流暢的情節中講完了故事，主旨自然而然升華在觀眾心中，無需多言。

【導演】導演許誠毅是美國“夢工廠”的動畫主力，是“怪物史萊克之父”。一個中國的古老故事在一個熟練掌握西方電影節奏語言的導演手中，會是怎樣?中國電影史上中西結合最成功例子要數《臥虎藏龍》了吧。而《捉妖記》的節奏、情節設置，能感覺到美式風格，笑點十足。觀影過程某些笑點會讓我想起《功夫熊貓》，歌舞節奏會想起《如果愛》。

【演員】電影本在14年就拍完了，因為原本的男主柯震東吸毒所以不得不重拍。《捉妖記》重拍是在懷柔，今天看電影的時候忽然想起，過年后我跟組《名偵探狄仁杰》時，就聽說《捉妖記》在我們組附近重拍。如今看過電影，想想這樣的大制作和優秀班底，如果柯震東演技沒什么bug，這部作品一定是他演藝生涯的'一個代表，只是人生都是向前，錯誤和錯過都不能重來了。臨危受命的井柏然，把他的東北范兒帶進了角色，蠢萌又有情義，把男主的人設詮釋的特別自然!井寶贊～

塞翁失馬焉知非福，經歷重拍，女主白百合是演第二遍，

觀電影捉妖記觀后感5

那里頭的小主角胡巴(小妖王)簡直把人萌翻了!瞧：胖胖圓圓的小腦袋上頂著一叢嫩綠的“小草”，圓溜溜的眼睛又大又亮，遠遠望去，就像一個表情豐富、白生生、水靈靈的大蘿卜長著四只手的大蘿卜哦!這小可愛不僅外表萌萌噠，而且性格活潑、可愛、生命力極強。可惡的壞蛋為了吃它，殘忍地將它丟進直冒泡泡的油鍋炸。當所有觀眾為之驚叫時，它卻出人意料地扎了個猛子后“彈”出油面，在滾燙的油鍋中悠閑地游泳、洗澡，還調皮地邊吐出一口油，噴向準備烹飪它的一伙“廚師”，邊發出串串銀鈴般清脆的歡笑。呵，這小家伙還挺會享受的嘛!全場觀眾被它的一舉一動、一顰一笑逗得哈哈大笑，愛意滿滿。

你要是以為這只是一部喜劇片，那就大錯特錯了!稍加留意，你就會發現，這部電影既有笑點，又有淚點。

人們都說妖沒有感情。

胡巴的“媽媽”男主角為了救胡巴意外中劍，倒下了。懵懂的小胡巴驚恐地撲過來，伸出白白嫩嫩的小手，使勁將劍往上拔。鋒利的長劍，劃破了胡巴的小手，它連忙松開，本能地舔舔傷口，疼得小臉都扭曲了。那么小的妖娃娃，這樣的表情，任誰見了都會心疼。可它焦急傷心地盯著“媽媽”，毫不猶豫地再次伸出受傷的小手，拔，再拔……眼看小手傷痕累累，血流不止，它卻不在意，不放棄……

《捉妖記》是講太真的宋天蔭、機靈的霍小嵐、調皮呆萌的“蘿卜”胡巴的一段故事。里面有淚點，也有笑點最讓人感動的是宋天蔭為了救霍小嵐被劍殺死，胡巴用自己的血救活了宋天蔭，并開封了寶劍。最讓人驚心動魄的是胡巴被大師傅丟進油鍋里炸，我都差點嚇哭了。最讓人飆淚的是霍小嵐賣掉胡巴之后，看到的一塊布，上面呈現的圖案是胡巴咬的宋天蔭和霍小嵐牽著胡巴。此時的我，眼里含著淚水，心里莫名的感動!

最喜愛的角色自然是小妖王胡巴。它調皮可愛，給電影帶來了不少笑點。整個身體潔白如玉，頭上長著一簇翠綠的“小草”，真是個會說話、會走路，會賣萌的“小蘿卜”。